учебник по искусствоведению

Мировая художественная культура, Романтизм и реализм, 9 класс, Пешикова Л.В., 2005.

 Учебное пособие включает высказывания выдающихся людей XVIII—XX вв. о шедеврах художественной культуры Романтизма и Реализма и их творцах. Предисловие, историко-биографические очерки перед главами, а также вопросы и задания в конце каждой главы помогут читателям-школьникам подключиться к диалогу об искусстве.
Подготовлено в соответствии с программой «Мировая художественная культура» (авторы Ю.В. Солодовников, Л.М. Предтеченская) для средней общеобразовательной школы и адресовано учащимся 9 класса, учителям и самому широкому кругу учащихся.

Мировая художественная культура, Эпоха Просвещения, 9 класс, Пешикова Л.В., 2003.

 Учебное пособие включает высказывания выдающихся людей XVIII-XX вв. о шедеврах художественной культуры эпохи Просвещения и их творцах. Предисловие, историко-биографические очерки перед главами, а также вопросы и задания после них помогут школьникам подключиться к диалогу об искусстве.
Подготовлено в соответствии с программой «Мировая художественная культура» (авторы Ю.А. Солодовников, Л.М. Предтеченская) для средней общеобразовательной школы и адресовано учащимся 9 класса, учителям и самому широкому кругу читателей.

Архитектурная Москва, Путеводитель по зданиям и стилям, Крижевская Е., 2018.

 Кто из нас. гуляя по Москве и завидев необыкновенно красивое здание не обещал себе непременно разузнать, зачем оно было построено и кому принадлежало? И кому из нас это действительно удавалось? Кто годами собирается открыть для себя старинные особняки столицы, но теряется в их многообразии?
«Архитектурная Москва» — уникальная книга, в которой все интересные места столицы с их живыми описаниями и красочными фотографиями удобно распределены по восьми маршрутам. Фотограф, блогер и победитель выставки «Best of Russia 16», Елена Крижевская не будет кормить читателя сухими выжимками из энциклопедии. Вместо этого она проведет его как по самым знаковым но до сих пор смутно знакомым местам, так и по совершенно новым объектам новой Москвы, о которых мало где пишут. Удобный формат книги позволяет везде носить ее с собой, а от ярких фотоиллюстраций Елены не захочется отрываться и дома.

Универсальный гений, Леонардо да Винчи, Сборник, Мартьянова Л.М., 2018.
 
  Леонардо да Винчи – человек, вместивший в себя целую вселенную: великий художник, скульптор, архитектор, строитель, дизайнер, прозаик, поэт, музыкант, баснописец, искусствовед, ученый-естествоиспытатель, анатом, ботаник, зоолог, оптик, изобретатель, физик, астроном… один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека». Он был неистощимым на выдумки фантазером, занимательным рассказчиком и философом. Предлагаем и тебе, читатель, прикоснуться к его мудрости.

История возникновения дизайна, Скрипачева И.А., 2018.

 В пособии рассмотрены исторические этапы возникновения дизайна, развитие предметной среды, науки и техники в древних государствах, а также появление проблематики дизайна при разделении искусства, ремесла, техники и зарождении промышленного производства. Изучается технический прогресс XIX - начала XX веков, открытия, изобретения и очевидность влияния технического прогресса на промышленный дизайн. Представлены материалы по разработке принципов промышленного искусства и становлению школ, стилей и направлений в промышленном дизайне.
Учебно-методическое пособие по изучению дисциплины «История дизайна, науки и техники» предназначено для студентов, обучающихся по направлению 54.03.01 «Дизайн» очной формы обучения.

Зураб Церетели, Чегодаева М., 2015.
 
  Монументальная скульптура едва ли не древнейший вид искусства. За многие тысячелетия до нашей эры -в Древнем Египте и Ассирии, в Древней Греции и Риме сооружались монументы и статуи богов и правителей, памятники в честь великих событий, подвигов и побед; запечатлевались и сохранялись на века образы героев, лучших, достойнейших людей своего времени. Монументы входили в жизнь народа, формировали облик городов, становились их символами, их славой; привлекают по сей день толпы восторженных туристов.

Почему Мона Лиза улыбается, Волховская А., 2015.
 
   Вы открываете для себя мир искусства, у которого свои законы, тайны и чудеса. В этой книге все художники — герои, потому что после них искусство стало другим. Каждый был талантливым, но великими их сделали трудолюбие, вера в себя желание рассказать о мире по-новому. Иногда им было нечего есть и негде спать, очень часто над ними смеялись и не покупали их работы. Но они шли вперёд, заставляя краски звучать, а звёзды на полотнах вращаться.

Кафельные печи и печная декоративная керамика, Козлов А.В., 2014.

 Кафельные печи. Как только их не называют! Одни - изразцовыми. Другие - фаянсовыми. Известны они также под названиями: майоликовые, немецкие, керамические, голландские. Список можно было бы продолжить. При этом каждый понимает по-своему, что стоит за этими названиями. Хорошо, если бы неразбериха царила только на уровне обыденного разговора. К сожалению, и в научно-популярной, и в публицистической, и в искусствоведческой литературе отсутствует единообразие в употреблении наименований, а следовательно и в трактовке понятий авторами (зачастую трактовке неверной). Ошибочные определения встречаются даже в фурнологической литературе. В существующую путаницу каждый внёс свой «посильный вклад»: гончары, печники, строители, архитекторы, искусствоведы, художники, скульпторы - словом, все, кто так или иначе, имеет отношение к печной керамике и кафельным печам.