учебник по искусствоведению

Детское творчество в музее, Некрасова-Каратеева О.Л., 2005.

  Первое в отечественной практике учебное пособие по направлению «Художественное образование» построено на анализе истории изучения детских рисунков. В нем обозначены цели и задачи дисциплины и определена структура, которая отражает роль детского художественного творчества в личностном развитии ребенка. С этих позиций, на основе возрастной специфики личностного развития ребенка, детский рисунок рассматривается в контексте его документальной, коммуникационной, познавательной и творческой функций.
Для студентов гуманитарных и педагогических вузов, факультетов и кафедр искусствоведения и музейной педагогики, преподавателей художественных школ и музейных работников.

Левитан, Галерея гениев, Сергиевская Н.И., 2010.

   Исаак Ильич Левитан — выдающийся живописец, родоначальник особого направления в отечественной пейзажной живописи — лирического «пейзажа-настроения». Он первым из русских художников сумел увидеть характерную неповторимость, красоту и разнообразие ландшафта средней полосы России и создать самые поэтичные образы русской природы. Никакие иные темы не привлекали Левитана так, как виды полей и перелесков, рек и озер, тихих прудов и небольших рощиц. Он сделал образ природы главным сюжетом картины, потому что сам не видел ничего более важного и увлекательного, чем ее вечная и непостижимая гармония.
Для широкого круга читателей.

Рубенс, Галерея гениев, Королева А.Ю., 2010.

  Питер Пауль Рубенс – знаменитый живописец, крупнейший представитель стиля барокко во фламандском искусстве XVII века. Его кисти принадлежат многочисленные картины на религиозные, исторические , мифологические и аллегорические сюжеты. Для произведений Рубенса характерны резкое противопоставление планов цвета и тени, изысканный колорит, ясность и монументальность композиции. Исполненное страстного жизнелюбия, многогранное творчество мастера оказало большое влияние на многих европейских художников.
В альбоме представлены наиболее известные работы Рубенса, свидетельства его биографов и современников.

Гоген, Иванченко Я.В., 2010.

  Эжен Анри Поль Гоген (1848-1903) — крупнейший представитель постимпрессионизма. Его полотна принадлежат к лучшим достижениям искусства конца XIX — начала XX веков. Однако, как и многие мастера, ломавшие сложившиеся принципы живописи, художник не был оценен современниками по достоинству и умер в нищете, на пороге признания своего творчества. Его живопись и скульптура стали отправной точкой для смелых опытов с цветом и формой в творчестве Анри Матисса, Пабло Пикассо и многих других художников XX века.
Для широкого круга читателей.

Васнецов, Ефремова Л.А., 2010.

  Виктор Михайлович Васнецов — самый хрестоматийный, самый первый художник, со сказочных картин которого еще в детстве начинается знакомство с миром русского искусства. В его творческом багаже более двух тысяч работ станковой, монументальной и театральной живописи. Обращался Васнецов и к созданию архитектурных проектов и произведений в области декоративно-прикладного искусства. Наибольшую известность художнику принесла религиозная живопись: масштабные работы во Владимирском соборе в Киеве и в храме Воскресения Христова в Санкт-Петербурге.
Альбом предназначен для широкого круга читателей.

Леонардо, Галерея гениев, Геташвили Н.В., 2011.

  Леонардо да Винчи - гениальный итальянский живописец, рисовальщик, скульптор, архитектор, инженер, ученый эпохи Возрождения. В своей безудержной жажде знаний и разносторонней деятельности Леонардо посвящал живописи лишь малую часть времени, поэтому он оставил после себя небольшое количество живописных шедевров. Сочетая разработку новых средств художественного языка с теоретическими обобщениями, он создал гармонический образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам, тем самым подытожил опыт кватроченто и заложил основы искусства Высокого Возрождения. Леонардо да Винчи впервые теоретически обосновал и применил сфумато, важнейший элемент воздушной перспективы. В альбоме представлены наиболее известные работы Леонардо, свидетельства его биографов и современников. Для широкого круга читателей.

Тематическая преемственность уроков искусства, Романова Л.С., 2014.

  Учебное пособие содержит методические указания к поурочным разработкам по предметам искусства в начальных классах. Материал поурочных разработок, основанный на ассоциативных межхудожественных связях: литературы, музыки, изобразительного искусства, имеет тематическую преемственность, что позволяет формировать у учащихся более осмысленные ценностные духовные ориентации.
Для студентов Институтов искусств и учителей гуманитарно-эстетических дисциплин.

Кто боится современного искусства?, Путеводитель по миру современного искусства от А до Я, Ан К., Черази Д., 2018.

Книга является увлекательным гидом по миру современного искусства, составленным в виде краткой алфавитной энциклопедии. Читатель познакомится с наиболее заметными произведениями искусства последних лет, с особенностями работы художников и кураторов, с новейшими тенденциями в музейном и выставочном деле.