искусствоведение

История искусства древности, Малые сочинения, Винкельман И.И., 2000.   

Иоганн Иоахим Винкельман (1717-1768) является основоположником современного искусствознания, его философских основ и методики. Его труды, посвященные античному искусству, продолжают оставаться фундаментом, на котором зиждется современное знание этого важнейшего раздела мировой культуры. Исследовательская мысль не может обойти как его подход к искусству в целом, так и множество выводов, касающихся отдельных памятников или их групп. Настоящее издание содержит полный перевод основного труда И. И. Винкельмана «История искусства древности» с прижизненного издания 1764 г. и перевод его малых сочинений. Состав сборника обусловлен стремлением представить читателю такие работы автора, которые, с одной стороны, дают самую широкую картину его воззрений в области теории искусств, а с другой — позволяют проследить применение его метода исследования по отношению к самому разнородному материалу.

Введение в историю искусства, Учебное пособие, Креленко Н.С., 2017.

Предлагаемое вниманию читателя учебное пособие «Введение в историю искусства» носит обзорный характер и посвящено знакомству, так сказать, в первом приближении, с общими тенденциями развития культуры, выявлению основных этапов развития искусства и тому, каким были место и роль искусства в ходе исторического процесса от древности до наших дней. Хронологические рамки курса огромны, поэтому изложение материала должно быть сжатым. Автор старалась выявить наиболее важные тенденции, создать эскизный портрет того или иного культурно-исторического явления. Предназначено для студентов-гуманитариев, а также всех интересующихся историей искусства.

Русская народная игрушка, Россихина С.В., 1959.

Фрагмент из книги:
Детские игрушки производились в нашей стране с давних времен. О развитии этого производства, о характере и художественных особенностях русской народной игрушки много интересных сведений дали материалы археологических раскопок. Исследованиями советских ученых установлено, что уже в X—XIII веках существовало ремесленное производство игрушек в Киеве и Новгороде. Здесь при раскопках были обнаружены гончарные мастерские, в которых изготовлялись глиняные игрушки. При раскопках в Рязани, Тверском Кремле, Калининской области, Коломенском Кремле и других местах были найдены глиняные игрушки, относящиеся к XII— XIII векам. Кроме глины, применялись и другие материалы, на что указывают найденные в Новгороде деревянные игрушки, относящиеся к тому же периоду.

История художественной культуры России, От древних времен до конца XX века, Рапацкая Л.А., 2008.

   Учебное пособие раскрывает своеобразие сложного историческою развития культуры и национального художественного сознания России в период от древних времен до начала третьего тысячелетия. Язычество и христианство, земство и опричнина, церковность и светскость, западничество и славянофильство, коммунизм и антикоммунизм — это и многое другое своей противоречивостью оказывало влияние на течение российской художественной мысли и в то же время содействовало созданию прекрасной гармонии в сфере духовного постижения мира и его отражения в образах искусства. В книге даны иллюстрации художественных произведений разных видов, жанров и стилей: каждая глава заканчивается вопросами и заданиями для самостоятельной работы.
Для студентов высших педагогических учебных заведений. Может быть полезно студентам, изучающим мировую художественную культуру, литературу, историю и другие гуманитарные дисциплины.

Словарь терминов современного искусства на русском жестовом языке, Лазарева Е., Митюшина А., Колесников В.

Фрагмент из книги:
Жестовый язык — это самостоятельный, естественно возникший язык общения глухих и слабослышащих людей, в котором каждое слово — жест, воспроизводимый руками в сочетании с мимикой, движением губ и положением корпуса тела. Как и в любом языке, в нем есть алфавит — дактиль, чьи символы воспроизводятся пальцами (так называемое письмо в воздухе). Дактиль сам по себе не есть жестовый язык, он используется для обозначения имен, названий городов или специфических терминов и т. п., а также для уточнения значения жеста — то есть в тех случаях, когда слово нужно произнести по буквам.

Оперетта в России и СССР в XX веке, Библиография, Колесников А.Г., Якубовская Е.И., 2013.

   Настоящее издание представляет самый полный на сегодняшний день библиографический свод книжных и журнально-газетных источников, охватывающих историю развития жанра оперетты, музыкальной комедии, мюзикла и отчасти музыкального спектакля на отечественной сцене в XX веке. Список фиксирует в хронологической последовательности динамику распространения жанра, его обширную географию, критическую и научную активность отечественного театроведения в этой области.
Для театральных и библиотечных работников, широкого круга интересующихся жанром оперетты.

Очерки культурных ценностей современной России, Вилков А.И., 2012.
 
   В книге показаны реальные события конца XX — начала XXI века, отражающие взаимодействие государственных органов, организаций и граждан в сфере сохранения движимого культурно-исторического достояния Российской Федерации.
Автор рассказывает о культурных ценностях, волею судеб оказавшихся в российском зарубежье, утраченных в результате Второй мировой войны, похищенных, но вновь обретенных в современной России. О благородстве и благотворительности, алчности и предательстве, царящих в мире антиквариата.
Раскрывает практику применения общепризнанных международных принципов и норм по восстановлению законных прав собственников похищенных и незаконно вывезенных культурных ценностей.
Книга предназначена для широкого круга читателей.

Искусство привлекательности, История телесной красоты от Ренессанса до наших дней, Вигарелло Ж., 2013.
 
   В книге Жоржа Вигарелло, профессора Университета Париж V, автора многих работ о репрезентации и культурной истории тела, прослеживается изменение концепции телесной красоты в Европе — от Ренессанса до наших дней. Какое тело считалось красивым, а какое безобразным? Какие средства по уходу за телом ценились в разные эпохи? Как повлияли на представление о красоте поп-культура и пропаганда здорового образа жизни? Насколько прочен идеал, в погоне за которым иногда ломаются судьбы? На материале изобразительного искусства, литературы, медицинских и эстетических трактатов, прессы, кинематографа и рекламы Жорж Вигарелло выстраивает увлекательный экскурс, позволяющий ответить на эти вопросы.