учебник по искусствоведению

Искусство и деньги, Лекции-путеводитель, Сорокина Н., 2016.

   Историю искусства не следует воспринимать как череду картин и скульптур или их воспроизведений в книгах, история искусства - это истории жизни талантливых людей со всеми трудностями в процессе творчества. Как художник переходил из разряда безымянных ремесленников в ранг признанных мастеров? Кто открыл для нас таких гениев, как Брунеллески и Боттичелли, Леонардо да Винчи и Микеланджело? Почему именно Флоренция стала центром европейской культуры?
На эти вопросы отвечает в своей книге искусствовед Наталья Сорокина, чьи лекции давно завоевали любовь слушателей. Книга «Искусство и деньги» расскажет вам о том, как оценивался труд архитектора, скульптора или живописца во времена Возрождения, о том, как заказчик во многом определял ход истории искусства, а публика - влияла на культурную эволюцию.
Наталья Сорокина - лектор, кандидат искусствоведения, итальянист, старший научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств, доцент ВГИК.

Теория и практика научного искусства, Ерохин С.В., 2012.

   Монография посвящена философско-эстетическому и искусствоведческому исследованию трансдисциплинарной области научного искусства, которая фактически остается terra incognita как для современного искусствознания и эстетики, так и для философии науки и теории познания.
Адресована искусствоведам, философам, культурологам, психологам, а также всем тем, кто интересуется актуальным искусством.

Протодизайн, Мирхасанов Р.Ф., 2021.

   Во вводной части учебного пособия «История дизайна» «Протодизайн» рассмотрено кратко развитие и производство продуктов технической и художественной мысли в эпоху ремесленного производства.
Автор анализирует историю эпохи протодизайна как время создания продуктов инженерной, конструкторской и художественной мысли в рамках ремесленного и ручного производства: создание проектов машин, невиданных ранее печатных станков, привело к развитию с конца XVIII вида промышленной революции и нового искусства — дизайна. Автор пособия пытается раскрыть закономерности универсального композиционного построения в плоскостных и объемно-пространственных продуктах изобразительного искусства и дизайна.
Данное учебное пособие предназначено для студентов среднего профессионального образования по специальности 54.02.01 Дизайн (по отраслям), студентов высшего образования по специальности 54.03.01 Дизайн по дисциплине «История дизайна».

Классический танец, 4-5 класс, Методика обучения, Базарова Н.П., 1975.

   Учебник, написанный опытным педагогом и методистом Ленинградского хореографического училища им. Л.Я. Вагановой, включает методику преподавании в средних классах хореографического училища. Учебник адресован педагогам-хореографам, учащимся, многочисленным участникам художественной самодеятельности.

Полный учебник классического танца, Чеккетти Г., 2007.

   В этой книге автор опубликовал богатый дидактический материал, наработанный им совместно с отцом за десятилетия преподавания классического танца. Перед вами - пособие по классическому танцу для всех мировых балетных школ.
В книги 1,2 и 3 вошли базовые теоретические принципы, рациональное дыхание, движения у станка, port de bras, позиции и экзерсис в adagio. В книги 4 и 5 вошли экзерсис в allegro, пуанты, вращения, комбинации и график работы на неделю.

Введение в методологию театрального любительского творчества, Паттерны самоорганизации, Титов А.Ю., 2021.

   В данном учебнике осуществляется комплексный подход к исследованию и изучению театрального любительства как уникального феномена духовной культуры. В соответствии с поставленной проблемой культурно-феноменологической автономности объекта исследования выявляется внутренне присущий ему научно-теоретический потенциал.
Учебный курс содержит материал для организации самостоятельной работы: учебные и научно-исследовательские задания эвристического характера для написания текущих контрольных и выпускных квалификационных изысканий.
Сверхзадача учебника — помочь бакалаврам и магистрантам выработать навыки и умения научно-исследовательской работы по организации и содержанию процесса изучения театрального любительства, а также в осуществлении проектно-перспективных разработок по теоретическим и практическим вопросам развития театрального любительства.
Рекомендован по направлению подготовки 44.06.01 Образование и педагогические науки. Профиль подготовки: Теория и методика профессионального образования, а также для преподавателей СПО и ВО, читающих родственные дисциплины.
Рекомендован по направлению подготовки 51.03.02 Народная художественная культура (уровень бакалавриата). Профиль: Руководство любительского театра.
Рекомендован по направлению 51.04.02 Народная художественная культура. Профиль: «Театральное образование» (уровень магистратуры).

Хрестоматия актера, Мимика, Грим, Движение, Речь, Писаренко Ю., 1930.

   Надо, к сожалению, признать, что указания Советской общественности и прессы на безграмотность актеров-профессионалов в вопросах их мастерства, в большинстве случаев справедливы.
Зачастую приходится убеждаться, что работники самодеятельного театра уже более компетентны в вопросах актерского мастерства нежели профессионалы.
Хрестоматия актера имеет целью помочь актеру, главным образом профессионалу, ознакомиться или же возобновить в памяти лучшие страницы изданий по вопросам актерского мастерства.
Об этом следует задуматься.

Эстетика и теория искусства XX века, Хрестоматия.

   Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления -философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания. Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.